Shia LaBeouf udnytter sin assholery til at spille den mest hadede mand i tennis på åbningsaften af ​​TIFF

A.A. Dowd 09/22/2017. 18 comments

Toronto International Film Festival har altid været kendt som meget for sin mængde som sin kvalitet. Hundredvis af film fra hele verdenskærmen her hver september, proppet tæt som sardiner i en 11-dages tidsplan, nogle skød fra de store festsanger, der falder før den på kalenderen. Men i 2017 synes TIFF at have taget en cue fra en af ​​sine specielle præsentationer, Alexander Paynes utrolige-krympende mand komedie Downsized . Det vil sige at på flere måder end en, blev Nordameras største filmfestival mindre i år. Der er færre film (320, ned fra 400 sidste år), færre spillesteder for at se disse film på (hverken Isabel Bader Theatre eller Hot Docs Ted Rogers Cinema er vært for festivalen længere), og færre programmer (dit sørger virkelig døden for Vanguard, som lancerede sådanne nyere A.V. Club favoritter som The Duke Of Burgundy , The Blackcoat’s Daughter , and Colossal ). Det overordnede mål synes at være en mere håndterbar festivaloplevelse for alle. Kald det tilføjelse ved subtraktion.

For kritikere og journalister, der dækker TIFF, er det naturligvis stadig en rørdrøm. Arrangørerne kunne skære lineupet i halvdelen, og det ville stadig være umuligt at se alt. The A.V. Club vil helt sikkert ikke dække det hele, men vi vil som altid forsøge at give reaktioner på de film, der betyder noget, fra de store tillidssæsoner til kunsthusets perler, der sætter den internationale i denne internationale festival. For det fjerde år i træk har jeg afskediget med Ignatiy Vishnevetsky til Canada, hvor vi har optaget midlertidigt ophold i en hyggelig Airbnb bekvemt placeret lige ned ad gaden fra Scotiabank Theater, hvor de fleste af presse- og industriundersøgelserne er afholdt. Vores generelle rutine har ikke ændret sig meget, men vores angrebsplan har: I stedet for de daglige roundups, der er skrevet i tidligere år, slår vi ud kortere, men hyppigere forsendelser med hurtige tanker om individuelle film, vi har lige kigget og lejlighedsvis parring af titler. De løber regelmæssigt fra nu til næste torsdag.

En ting, der tilsyneladende ikke er ændret ved TIFF, er festivalens mærkelige engagement i programmering af en total middelmådighed som dets åbningsdagvalg. I den store tradition for Demolition , The Magnificent Seven og The Judge kommer Borg/McEnroe ( Grade: C ), et overdrevet sportsdrama om den tilsyneladende berømte 1980 Wimbledon-kamp mellem to proffer med meget forskellige offentlige personligheder. På den ene side af nettet er Björn Borg (Sverrir Gudnason), svenske verdens nr. 1 superstjerne, ikke kun betragtet som en af ​​verdens bedste spillere, men også en "gentleman" af sporten på grund af sin unflappability til og fra retten. På den anden side er hans hårdeste konkurrence, brash New Yorker John McEnroe (Shia LaBeouf) bredt anklaget for sin vane til konstant at miste sit humør og forbande til tilskuere i kampe. I både spillestil og temperament var de nær modsætninger, som kun drev mediernes frenzy omkring deres forestående showdown.

Dette er faktisk en af ​​to film, der spilles på TIFF i år om en rigtig tenniskonkurrence; Battle Of The Sexes , som skærmer om et par dage, tackler den titulære grudge kamp mellem mester Billie Jean King og pensioneret spiller Bobby Riggs, som organiserede hele arrangementet som sin måde at bevise for verden, at kvinder ikke tilhørte sporten . Borg/McEnroe besidder ikke den slags dramatiske krog - der er intet ideologisk på spil, medmindre man fervent mener at potte-mund har ingen plads i tennis-så filmen er tvunget til at fokusere mere på spillerne selv. Skribent Ronnie Sandahls arbejdsteori er (få det), at de to var mere ens end forskellige: Labourful origin-story flashbacks til Borgs ungdom som hotheaded vidunder, viser at hans berømte ros var noget, han dyrket omhyggeligt over tid ("Vis aldrig en anden følelse igen , "Hans træner, spillet af Stellan Skarsgård, fortæller ham noget utroligt), mens scener bag lukkede døre viser, hvordan McEnroe's korte sikring var mere strategi end impuls. Men denne to-sides-of-the-same-coin dichotomi er omkring så dyb som psykologien kører.

Formentlig opmærksom på, at han laver en film om en af ​​de mindre iboende filmiske sportsbegivenheder, kompenserer regissør Janus Metz med en masse bombastisk, jitteragtig stil, der forstærker flashbulbsens knap til en døvende brøl, rastløs skittering hans kamera rundt og tager generelt noter fra Ron Howard's Rush playbook. Men der er ikke meget spænding om, hvor filmen kan gå, selv for de uindviede, fordi den out-of-order åbningsscenen blatant fastslår, at Wimbledon kommer ned til disse to contenders (for at man frygter, at de skal være opmærksomme på nogen af ​​kampene før finalerne). Denne flash-fremføring åbner også hårdt for at melodramatisk opblive betydningen af ​​både spillet og denne individuelle rivalisering; for så meget som Borg/McEnroe gør tennisspillere til at ligne neurotiske, glædelige psykos, kommer det også tæt på at skildre dem som demigods på banen. Det er en sportsfilm til masochistiske, vainglorious atleter. For resten af ​​os ligger filmens mindre fornøjelser næsten udelukkende i LaBeoufs vilje til at lænke sig til sit eget dårlige ry. Ligesom Lars Von Trier og Andrea Arnold før han udnytter Metz Shia's assholery i stedet for at forsøge at forkæle det.

HighResolutionMusic.com - Download Hi-Res Songs

18 Comments

reckoner
RuthlesslyAbsurd
The Artist Formerly Known as TVLunatic
Incurable Ennui
Henderburn
Lord of Allusions
iMODOK
GAC

Suggested posts

Other A.A. Dowd's posts

Language